Мусикия

        Ни одна из европейских стран не выдвинула в древние времена более богатой и развитой культуры, чем Греция. Однако до нас дошли только отклики и воспоминания.
Сохранилась легенда о философе, математике и музыканте Пифагоре (6 веке до нашей эры), который песней усмирил юношу, собравшегося поджечь дом, где была заперта его возлюбленная. Пифагор и его последователи создали даже особое учение, согласно которому музыка может управлять душой человека, пробуждая в ней добро или зло. Музыке приписывали и целебные свойства. По преданию, поэты и музыканты Арион с острова Лесбос (7-6 веках до нашей эры) и Терпандр из Спарты (7 веке до нашей эры) с помощью музыки спасали людей от тяжелых болезней.
По мере развития музыки стали появляться теоретические труды. Были созданы трактаты "Элементы гармоники" Аристоксена и "Гармоника" Птолемея (оба 2 век до нашей эры) и другие.
С конца 4 века нашей эры Греция входила в состав многонациональной Римской империи, а в 14 веке была покорена турками. Это надолго приостановило развитие национальной культуры.
Лишь на рубеже 19-20 веков греческие композиторы начали успешно осваивать оперные и симфонические жанры. Денис Левранос (1864-1941), Манолис Каломирис (1883-1962).

Большой популярностью пользуется певец трудовой Греции композитор и дирижер Микис Теодоракис.

1. Греческая музыка.

2. Демис Руссос "Сувенир".

3. Игра на греческом музыкальном инструменте бузуки.

АНТИЧНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Ведущими музыкальными инструментами Древней Греции были струнные - лира и кифара.  Звучание кифары, по мнению греков, пробуждало в слушателях возвышенные чувства - не случайно самым искусным исполнителем на ней считался бог Аполлон. Широко распространены были и духовые инструменты.

О происхождении флейты рассказывает древнегреческий миф. Изобрела этот инструмент богиня Афина. Однако, увидев, как безобразно раздуваются щеки при игре, Афина бросила флейту и наложила проклятие на каждого, кто прикоснется к ней.
Флейту подобрал сатир Марсий и выучился играть. Для истории музыки особенно интересен финал сказания. Марсий достиг необычайного мастерства и вызвал на состязание самого Аполлона. Бог, игравший на кифаре, победил и в наказание за дерзость подверг Марсия мучительной казни. Так кифара и флейта - струнный инструмент и духовой - оказались противопоставлены друг другу. Причем кифара олицетворяла божественное вдохновение, а флейта - земное начало, в котором сочетаются и мастерство, вызывающее восхищение и страсть.
Помимо обычной флейты у греков пользовалась популярностью многоствольная, то есть состоящая из нескольких трубок разной длины. Этот инструмент известен многим народам, в частности с древнейших времен китайцам. В Греции такую флейту называли "флейта Пана", или "сиринга".
Согласно мифу, создал ее Пан - божество стад, лесов и полей. Он влюбился в лесную нимфу Сирингу, но внушил красавице только ужас. Чтобы спастись, она бросилась к реке, и речные нимфы превратили ее в тростник. В тоске по Сиринге Пан срезал тростник и сделал из него флейту. Новый инструмент он назвал именем своей возлюбленной - сиринга. Для современного человека звуки флейты Пана просты и незатейливы, но древние греки чувствовали в них глубоко скрытую страсть, внутреннюю драму, которую и передали в сказании.
Звучал в Древней Греции и авлос - духовой инструмент, звук из которого извлекался через специальную пластинку-язычок, вставленную в отверстие. Исполнитель, надавливая на язычок губами, регулировал громкость и даже менял тембр звука. Греческий авлос можно считать прототипом европейских язычковых духовых - гобоя, кларнета и других. 

Ударные - бубен, кимвалы (металлические тарелки), систр и специальный инструмент для танцев, похожий на испанские кастаньеты. В изображениях ритуальных действ в честь бога виноградарства и виноделия Диониса ударные инструменты часто держали нимфы - спутницы Диониса.
В древнегреческой музыке действовали ритмические формулы, заимствованные из поэзии, - стопы – чередование кратких («хронос протос») и долгих долей (в 2, 3, 4, 5 раз длиннее коротких). Стопный ритм обеспечивает ощущение времени. Такую ритмики называют квантитативной (счетной, количественной).